【电影感想】黄金三镖客 Il buono, il brutto, il cattivo (1966)

标题：黄金三镖客 Il buono, il brutto, il cattivo (1966)
导演：赛尔乔·莱昂内
编剧：阿杰诺雷·因克罗奇 / 富里奥·斯卡佩利 / 卢恰诺·温琴佐尼 / 赛尔乔·莱昂内
主演：克林特·伊斯特伍德 / 伊莱·瓦拉赫 / 李·范·克里夫 / 阿尔多·久弗瑞 / 路易吉·皮斯蒂利
类型：西部 / 冒险

　故事发生在美国南北战争时期。图科（埃里•瓦拉赫 Eli Wallach 饰）是一个图财害命的江洋大盗，因此他被镇上悬赏通缉。布兰迪（克林特•伊斯特伍德 Clint Eastwood 饰）是一个除暴安良的牛仔，他无意中抓住了图科，但嫌赏金不够又掳走了他。在荒漠中，布兰迪惩罚图科让其自生自灭。但是诡诈的图科居然逃过了一劫，并纠集一些帮凶在客栈捉住了布兰迪。正当图科以牙还牙折磨布兰迪的时候，他劫持了一个名叫卡森的士兵。后者临死前留下了宝藏的秘密，图科和布兰迪分别获得了一半信息。与此同时，一个狡猾的杀手桑坦萨（李•范•克里夫 Lee Van Cleef 饰）也通过其他渠道发现了宝藏的秘密。于是，在寻宝的道路上，三个人使出浑身解数，上演了一场场对决的好戏…… ©豆瓣

https://movie.douban.com/subject/1401118/?from=subject-page
https://www.imdb.com/title/tt006 ... _0_in_0_q_tt0060196

个人感想
写给未观看过此影片的人的推荐：
  成功的系列作品们尤其是歌剧喜剧般的作品都有一个共同的优点，那就是拥有一段属于自己的旋律及其变调，比如星球大战系列、詹姆斯邦德系列还有老版的浪客剑心，这些具有独特标识的旋律只要我们一看到他们的对应人物、对应场景就会直接想到他，赛尔乔·莱昂内的西部系列也是如此。
https://www.bilibili.com/video/BV16b411w7oc?t=1.9
  关于《黄金三镖客》的成功可谓是一种老生常谈，在推荐这部电影的部分我想就两种做法展开描述，分别是情节的滥用和高潮的延续。
  抛开作者论和电影符号学的角度。西部系列给后来者们提供了很多经久不衰的情节类型，比如西部决斗，把一切的秘密压在一块石头之下；暗杀正在洗澡中的人；反派不归点的设计，以及如何塑造一个硬汉，有些作品运用的恰到好处，也达到了一种致敬的效果，而有些则是完全的滥用，这些滥用的情节的作品往往并没有什么情节是真正属于自己、属于自己的人物的。这触及到了罗伯特·麦基提到的两种写作逻辑：劣质作品的作家编剧往往是从外到里的写作。

他杜撰出一个想法，稍加酝酿，便直奔键盘。他一边想象一边写作，一边写作一边梦想，但是在整个过程中，他就像一个快要淹死的人一样死死地抓住他最喜欢的场景不放，直到重写本改头换面地出现。终于一年过去，他已经竭尽所能。他宣称剧本完美无缺，交给经纪人。经纪人读完之后毫无热情，但作为经纪人，他必须干他的本行。他也复印多份，推销给好莱坞，剧本分析报告出来了：“写作非常精美，对白精彩、清脆，可以演出，场景描写生动，对细节表现入微，故事一塌糊涂。不予通过。”作者怪罪好莱坞的低级趣味并一鼓作气准备他的下一个项目。

——《故事》

而成功的作家倾向于从里到外的写作，就像 20 世纪以来其他领域的成功人士一样罗伯特·麦基也向我们推销了卡片笔记法：

成功的作家在这些卡片上，他们创造出故事的步骤大纲：作家采用单句或复句陈述，简单明了地描述出每一个场景发生了什么，如何构建和转折。在每一张卡片的背面，作家标明，在故事的设计中他认为这一场景应该属于什么步骤——至少暂时。他之所以会一连几个月死守着一堆卡片，只为一个至关重要的原因：他想要毁掉自己的作品。趣味和经验告诉他，他写出的所有东西中，有百分之九十充其量只能算平庸，尽管他不乏天才。在他对质量的耐心追求中，他必须创造出比他所能使用的多得多的素材，然后把它们毁掉。

——《故事》

  对于场景创作的关键在于我们多努力的去体会生活本身，不同于失败的剧作者们，他们对自己的盲目自信和对生活积极方面的熟视无睹到了让人难以理解的地步，成功的剧作家总是善于发现自己生活中的价值转折，他们和我们同样在生活中有苦有痛也有喜有笑，但他们把这些情节（同样包括在阅读中感受的，在视听中感受的移情）记在卡片上成为不断完善自己作品的武器，因为无论他多么有才华，作为一个一部电影制作人时刻都要记住电影是为观众们献上的。
  下面是从视听语言角度，来探讨这部作品成功的旋律以及在不同部分的巧妙运用，我目前连分析视听语言的入门者都还算不上，所以仅从一个观众的角度来看待这些运用，最值得一提的部分我觉得是高潮部分音乐的巧妙运用。
  电影的高潮并非另一种高潮，过度地延长和重复只会让观众不愉快，但是那些延长了的电影高潮是怎么做到的，赛尔乔·莱昂内给了我们一种解决路径：通过好的音乐起伏让高潮持久，因为高潮这个过程并不涉及价值的变化，但可以通过音乐体现转折，直到音乐同样到达高潮再让剧情的高潮同时来临，甚至音乐可以把影片整个求索之路的全部价值转折都复现一遍，通过之前音乐的铺垫我们甚至能听出某一段音乐在讲述哪个角色。
  在推荐的最后，我想吐槽一点：天使眼是不是有点像唐国强饰演的诸葛亮。海贼王的鹰眼显然是致敬了李·范·克里夫，但是没想到唐国强饰演的诸葛亮也有点李·范·克里夫的既视感。

写给观看过此影片的人：

  电影刚开场就把主要的激励事件抛在了明面“case of coins.”——一箱金币。但由于西部的背景和南北战争所以本影片并不缺乏“激励”
  全篇的进展纠葛，第一幕结束代表 The Good 的布兰迪放走了图科, 开始真正把自身卷入了一条求索之路, 这是一个不归点, 因为在乱世如果你的存在对自己不利那就没有理由让你活着, 至少对于 The Ugly 丑人（我理解为俗人，也就是随波逐流之人）是这样。之后，随着求索之路的继续，The Good The Bad The Ugly 三者正式交锋相遇，同时 The Bad 构成了第二个不归之点，看似有原则的天使之眼实际上是真正地的无原则，比起被世道逼成丑人的图科，天使眼是真正之恶（至少影片是如此塑造的）以一种戏剧的形式不断推进，除了炸掉桥梁的那部分。
  危机：布兰德的危机有如下：第一次被图科在旅馆抓住，第二次，在沙漠濒临死亡，第三次，被天使眼抓住。每一次危机的化解都与南北战争的背景有关，如果没有这个背景，每次危机的化解则就像公元前五百年前那些被历史淘汰的劣质戏剧一样充满了大量的“Deus ex machina”——“机器降神”。第一次，南北战争的炮弹，让布兰德免于死于上吊，第二次，南方军的卡森把“case of coins.”的准确位置告诉了布兰迪，第三次，同样是炮弹和枪声，让布兰迪与图科回合，一同协力对抗 The Bad。南北战争的背景不仅给予这些“机器降神”情节以意义和情感也是本片能够在西部三部曲中能够脱颖而出的原因之一——南北战争就是这样残酷，时刻都要注意头上飘来的炮弹。
  本剧高潮，毋庸置疑的落在善恶丑三人西部对决的那一个场面，所有的战斗都到达尾声，两个不归点就在布兰迪的面前，但是作为 The Good, 布兰迪似乎永远不愿把枪口对准 The Ugly，引用一句已经被用烂了的话“可怜之人，必有可恨之处，可恨之人必有可悲之苦”作为社会的映照 The Ugly 同样是时代的产物。
  结局，展示了高潮的效果的影响所及，The Ugly 还是像第一次被 The Good 抓住时一样说出同样的脏话，但是却蕴含着不同的潜台词，或许他拿到这些金币会回哥哥那里用于善事，或许不会，这些是不能说的，没有说的则是，想说布兰迪真是一个烂好人。
   关于人物设计，显然也是这部作品成功的原因之一，善——布兰迪，同情悲惨之人，做什么都胸有成竹，不伤及无辜之人（比如丑人），恶——天使眼，看似有原则背后则是毫无原则，只要有碍于自己的都会除掉，在乱世行恶之人（造就了各种丑人），丑——绝非只是外观丑陋，而是在是非曲直之中被迫选择了丑恶之路（对行善的哥哥的口是心非和暗暗赞同），丑是这部作品超越前两部作品的核心原因之一，如果只有至善、至恶要么沦入宗教作品的老套，要么就像早期迪士尼动画一样不适合心智成熟的人观看。
  关于台词：是这部作品看起来像一本小说一样的原因之一，完美诠释了这样一个原则：除非涉及价值转变否则绝不说话，展示而不要告诉。并像小说一样预先铺陈产生这些对话必然的心理和情景描绘，而关于心理则完美诠释了三岛由纪夫在《文章读本》中的一句论点，这句论点我在许多剧作家那里都得到了相反的论点，而在这部电影中找到了论据：

语言无法道尽的心情，有时双眼就能讲明……有了电影之后，心理描写就成了小说效颦电影的伎俩。

——三岛由纪夫《文章读本》P175

  在这部电影中深深被其中蕴含的大量的潜文本所折服，尤其是在善、恶这两个角色的塑造上，丑就是庸人，不擅长长久的掩饰自己内心的真实想法，喜怒言于色，但也有一些简单的潜文本：比如他总是引用新约圣经的一些典故，经常时不时的双手划十字，都表明了他有着基督教的背景所以当我们看到他的哥哥主持一个教堂的时候也丝毫不意外。
  而关于善的塑造：

> 丑：There are two kinds of people in the world, my friend: those with a rope around their neck and the people who do the cutting.
> The neck at the end of the rope is mine. I run the risks.
> So the next time I want more than half.
> 善：You may run the risks, my friend, but I do the cutting.
> If we cut down my percentage...
> Cigar?
> ..Iiable to interfere with my aim.
> 丑：But if you miss, you had better miss very well.
>
> Whoever double-crosses me and leaves me alive, he understands nothing about Tuco.
>
> Nothing.

已说的：如果我的报酬少了，那么我下次的瞄的就不会那么准。
未说的：最好不要减少我的那份报酬。
不可说的：你的小命在我手上。
  虽然整体并非一个传统善人的形象，但要知道作品塑造的是一个胸有成竹弹无虚发的人。同时丑的这后半部分对话也给后来他在旅馆和沙漠折磨善时的种种恶行做了铺垫，像一部小说一样。但好的电影一般都包括好的小说的优点还能做其不能。
关于恶的塑造：

> 平民：Who are you?
>
> 平民：What do you want with me?
>
> 恶：Go on talking about Bill Carson.
>
> 平民：I don't know him.
>
> 恶：You were calling to him in the dark.
>
> Where is he?
>
> 平民：What are you gonna do to him?
>
> 恶：I'll ask the questions.
>
> Where is he?（抽打）
>
> Where is he? Where?（更狠的抽打）
>
> Where? Where?（更加沉重）
>
> Where?（仿佛要把她打晕）
>
> 平民：That's enough.
>
> 平民：I don't know where he is. He packed his things ten days ago and went away with his unit. They all left.
>
> 恶： Which company? Where did they go?
>
> Hm?
>
> 平民：3rd Cavalry. General Sibley. They left for Santa Fe.
>
> 平民：That's all I know. I swear.

利用了不同关系的明暗的对比突出恶的形象和其无情的本质。
  而关于南北战争背景的设置，我觉得该作品和日本战后的一些所谓的反战作品不同，它的场景设置和潜文本纯粹的突出了战争的残酷而没有试图偏向哪一方，既没有胜者为王，也没有反战败的倾向。比如在第十六个序列也就是教堂场景时不同军装的受伤之人，渡桥战役时上尉的临终夙愿：不是战胜而是让这一切结束，让战斗的理由消失。以及最后高潮场景的选择：战争导致的一望无际的公墓。
  无论形式如何，能称之为经典的作品都有一个共同点，那就是无论何时何地，我们重新品味，总能发现可以学习之处，即使是同一场景也能收获不同的心境，就像《哈姆雷特》、《俄狄浦斯王》、《土耳其进行曲》一样。

好人 坏人 还有一个好像是蠢人