《風の街へ》出现在动画《翼·年代记》第二季中，是一首……非常小众的插曲，从FJ的众多歌曲中选择这首来评论，一方面是觉得《翼·年代记》的相关音乐都很能体现出梶浦由记的特点，另一方面……Keiko小天使的独唱曲目真的好少……这里希望大家在欣赏她标志性的低音炮和声之外，也能感受到她独唱的魅力啦~第一次听到这首歌，是在看动画的时候，还记得剧情中一个“知名歌姬”在边弹边唱，温暖的旋律和《翼》悲伤脆弱的人物剧情风格形成了鲜明对比，所以一下子就记住了这首歌曲。它听上去醇厚深情，富有感染力，让人心情平静。

这首《風の街へ》，听上去像是歌姬用音乐为听众讲了一个故事。为了减弱歌曲与听众的距离感，前奏部分并没有采用梶浦由记标志性的华丽古典的编排，而只是轻轻的钢琴独奏。Keiko的声音响起的时候也给人带来了不小的惊喜，毕竟大家对她的印象一直是强有力的浑厚（？）低音，像这样温柔轻缓的唱腔确实比较少见，甚至于副歌部分也完全摒弃了固有印象，保持了叙事性的主体风格，使得Keiko像是在听众耳边吟唱着一个温暖而平凡的故事一样。2:36开始，出现了梶浦语的和声（Wakana的声音真是明显）和小提琴伴奏，赋予歌曲意境上的提升，增加了一份圣洁的感觉，却又不会显得过于疏远，整首歌听下来，就像是冬天里喝了热可可一样，从指尖到心底都是暖暖的。

在结构编排方面，这首歌虽然并没有宏大的编曲或者过于鲜明异域古典风情，然而依旧能够体现出梶浦由记善于利用重复和微差的作曲风格。这里需要说明的是，梶浦由记的重复性音乐并非单调反复的循环，而是类似于弗兰克·赖特的古根海姆博物馆一样，在不让听众感到突兀的前提下，呈现出螺旋式上升的趋势，让听众渐入佳境。与这首《風の街へ》风格接近的梶浦由记作品，还包括织田香织演唱的动画永生之酒ED《Calling》、引田香织演唱的动画LOVELESS的ED《みちゆき》等，仔细想想好像都是集中在那个时间段的作品呢。这里要补充一下梶浦由记创作的独唱曲目和合唱曲目的意识区别：在Yuri看来，这些独唱曲目往往强调的是某一种特指的精神：治愈、传奇、诡异……但合唱就不一样了，梶浦由记的合唱曲目强调的并非是某一个具体的意象，而是一种非常抽象而综合的氛围，所以这首《風の街へ》给人的听感，和后面的K团舒缓系曲目还是有很大区别的。

《荒野流転》是动画幕末机关说的OP，由南里侑香演唱，算是梶浦由记在FJ时代比较有代表性的作品了。幕末机关说这部动画作品Yuri并没有看过，看了简介，似乎并不是什么欢乐的HE故事，和《荒野流転》确实是很应景的。南里侑香大概是FJ中最头牌的歌姬，FJ的各种演唱活动中都能见到这位歌姬的身影，由她担任主唱的歌曲也非常多，而且非常出名——比如高达系列的晓之车和焰之扉，就算到了15年后的现在，这两首歌依然不觉得过时，还是深受大家的喜爱，想必这和抓耳的旋律和Yuuka具有穿透力的声音是分不开的。

《荒野流転》从前奏开始就带有浓厚暗黑氛围，给人危机四伏的感觉，虽然使用了不少和风乐器作为修饰，然而也依旧是给人一种欧洲少数民族或者异世界的奇特感。这种微妙的紧张感延续到了歌曲的开头部分，随后在下一个段落得以释放，稍显平缓。然而这只是暴风雨前的宁静一般，副歌部分又恢复了之前的不安定感，大概因为梶浦由记在这首歌里面大量使用了半音吧……Yuuka的声音偏尖细，使得整首歌曲像是绷紧状态一样，时间长了听众会有一种过度紧张引发的疲劳感。然而在这之前，梶浦由记早已安排好了让听众适度放松的空间，2:54左右出现的梶浦语和声，时长很短，节奏也逐渐放缓，听上去像是整首歌要完结一样。这时传来了Yuuka悠长的“あれは月の梦か”。而像是响应这句疑问一样，紧接着又是爆发式的高潮，配合小提琴忧郁神秘的音色，重新提起听众的注意力。这首歌听起来有点像是过山车一样，起起落落的层次感非常明确。然而高明之处便在于，这首歌并非通过通常音乐中“加强鼓点”或者“加快节奏”这样的手段来将歌曲引向高潮，而完全通过不同乐器和人声的组织编排，表现出千变万化的音乐意境。

这个时期的梶浦由记，经常接手BE向的ACG音乐，旋律也都比较不安定，歌姬的声音偏细，爆发力比较强，利于渲染悲剧气氛。与《荒野流転》类似的歌曲还包括动画MADLAX的OP《瞳の欠片》和插曲《nowhere》，也都是由Yuuka主唱，其中《nowhere》开头魔性的“雅马尼”似乎还在霓虹成为了奇怪的梗。

啊！终于说到了入坑作了！Yuri第一次知道梶浦由记的名字，就是在看《空之境界》的时候被其中的音乐所吸引（同时还入了型月坑……在坑底一躺不起）。《君が光に変えて行く》是空之境界第二章《杀人考察》的片尾曲，结局处两仪式被车撞倒陷入昏迷，结合这首“你将变成光芒”，真是太扎心了！在这首《君が光に変えて行く》发布的时候，Kalafina还只有Wakana和Keiko两位成员，和《oblivious》、《傷跡》算是K团的二重唱首秀啦。

和K团的大多数知名歌曲不同，这首《君が光に変えて行く》并没有什么恢弘的气势，整体氛围偏沉静，编曲也没有过多复杂的修饰，甚至于开头的伴奏都只有简单重复的钢琴声。歌曲大部分都是W和K相互衔接的独唱，其中Keiko为主音，就算是副歌部分，也只有简单的一层副歌，乐器处理也比较简洁，使得这首歌呈现出K团作品中较为难得的单净感——当然这种纯净感的起因并不是人数，同样是二重唱，充满未来感和神秘感的《oblivious》就完全是不一样的风格。然而这种单纯并不会让歌曲显得平淡乏味，2:20开始，W突破主旋律的明亮声音令人耳目一新，情绪也能够随之调动起来，那句和声一样的“Aria”轻飘飘的，像是将听众的情绪带动到云端一般。

这首歌最令Yuri感到有趣的地方，在于其多次出现的“呼应”处理：开头和结尾的钢琴伴奏相互呼应；W和K的声音强弱互相呼应。燃起来的K团固然让人着迷，安静下来就更加致命，每一句都直直触碰到听众的心底。K团的抒情歌曲，比起石川智晶，更符合“不食人间烟火”的评价，没有强硬的声压，K团的歌就像在那个下雪的冬夜里，对黑桐干也微笑着的少女一样，似乎平平无奇，但又恍然隔世。同样风格的K团歌曲，还包括黑执事第二季ED《輝く空の静寂には》，空之境界的主题曲之一《seventh heaven》、《アレルヤ》和《dolce》。

不知道多少人看过动画《空·之·音》呢233，这首《光の旋律》就是这部动画的OP啦。有人说《空·之·音》基本等于轻音从军记，毕竟从人设到剧情风格都很相似的样子233。在看这个动画的时候，其实印象最深的还是里面用小号吹奏的插曲《Amazing Grace》，然而这里着重介绍这首《光の旋律》，是因为这首歌在K团的诸多作品中，有着令人耳目一新的感觉。以往大家对梶浦由记和K团的印象，大约还是神秘古典的样子，不过这首《光の旋律》却从内而外透着轻快的味道，十分清新活泼。

从前奏开始，听众就能感受到这首歌的风格特点了：没有以往严肃的和声，没有庄重的编曲，只是简简单单欢快的音符，轻松愉悦的氛围很适合主音Hikaru的声线。虽然这样说很对不起H……不过并非科班出身的她大概确实是K团中唱功最弱的一位了——就算这样也是吃CD的歌姬，用live能吊打一票“歌手”，可见K团的实力之恐怖了233。H的声音比较透明，有穿透性和辨识度，然而和Yuuka一样，听久了会觉得有点吵，有疲惫感。然而《光の旋律》就像是为她量身打造一般，既能凸显她明亮的音色，也在恰到好处的时候，穿插了W和K的solo以及和声，使得这首歌不会和其他K团歌曲一样显得过于沉重，在轻盈的同时，也能保持基本的平衡。在旋律和作曲上，依旧是梶浦由记式的“重复”手法，螺旋上升，这一点上并没有什么特别的新意，如果采用三拍子的话，说不定歌曲会更加活跃一点吧233，然而似乎梶浦由记很少用这样的节拍。

回想起梶浦由记的早期作品，似乎这样的轻快歌曲也不在少数，比方说大家熟知的《It's only the fairy tale》（《舞-HiME》插曲）、《Everytime you kissed me》（《潘朵拉之心》插曲）等。不过组建了K团后，似乎就都是走神性路线了（住手啊神性是debuff）。如今K团解散，不知道梶浦由记是否能够重新创作出这样风格多变的作品，让大家能对她有更加全面的认识w。

这首《空は高く風は歌う》，不知道是不是这个列表里面大家听得最多的梶浦由记歌曲了233，毕竟是大人气作品《Fate/Zero》的ED，配合画面食用更加感人肺腑。没记错的话，这是梶浦由记第一次和春奈るな合作，那个时候歌姬还是个萌新，现在也有很多拿得出手的代表作啦！不过要说印象最深的，果然还是这首《空は高く風は歌う》。

春奈るな在唱这首歌的时候，明显还带着新人的痕迹，每句歌词的处理方式比较平，可以听得出音色很优美，气息也很稳，音准也是没的说，不过确实是很难展现出歌曲中的情感，可能还是经验上有所不足。不过这首《空は高く風は歌う》在某些程度上弥补了这个缺憾——因为这首歌总体而言也很平233，不仔细听的话，很难察觉到开头部分和副歌之间的分界点。这首歌真的是比《黄昏の海》还要平稳，从头到尾节奏上和编曲上变化也不如梶浦由记的其他歌曲丰富，甚至连个标志性高音或梶浦语都没有。然而这样说并不是想吐槽这首歌不走心——众多的F/Z视频剪辑都用这首歌作为bgm，可见它在大家心目中还是有很高的地位的。这里要说的就是梶浦由记在创作动画歌曲的时候，确实是会结合剧情和动画内容进行创作：F/Z动画中对切嗣和爱丽的感情线并没有过于详细的描述，现在大家所了解的二人过往，是不是很多都来自于这首ED呢？是的这首歌不需要波澜起伏，也不需要庄重严肃大场面，重点就是用平稳的视角，去叙述一个动画作品的支线。这样看来似乎也掩饰了歌姬情感缺失的问题，说不定是一石二鸟233。

不过梶浦由记创作的音乐中，着实是很少有这么平淡的歌曲。在F/Z热播的那段时间（前后几年）里，梶浦由记也创作了SAO的相关音乐，这个时候经常被人诟病“音乐缺乏创新”、“风格过于固定”、“自我重复”等。不过随后的几年中，梶浦由记似乎确实没有接手很多新的作品系列，今后她会有怎样的作品呢？还是拭目以待吧~

这篇长长长长长的乐评终于要走到了尾声2333，由此这里也带来了梶浦由记久违的FJ作品！主音虽然并不是FJ成员，但也是大家非常熟悉的歌姬哦！摇滚女王LiSA和古典风格的梶浦由记，这样的组合确实是很少见到的啦，而且这首作品还是刚刚完结不久的JUMP小台柱《鬼灭之刃》的ED，每次出现红色彼岸花画面的时候，似乎很多观众都在“口吐芬芳”，哀嚎又要等待一个星期看新剧情233。

在开头的部分还真没听出来这首歌是LiSA主音（可能是对LiSA了解不够深），声音温柔清澈，“a”和“o”的发音也没有以往的爆破感和力量感，旋律上也没有梶浦由记的明显特征。直到下一个段落开始的时候，才体现出梶浦由记的味道，歌姬的声音也变得更加用力。但是和LiSA的大多数歌曲不同，这首歌的副歌高潮部分也并没有非常激烈的节奏或旋律，和OP《红蓮華》形成鲜明对比，或许这就是OP和ED的区别所在，ED需要收敛观众的情绪，让大家从动画剧情中回复，而非如OP一样帮助观众迅速入戏吧。

整首歌最令人印象深刻的地方，在于梶浦由记为数不多的和风元素添加。同样是和霓虹传统文化相关的作品，《刀剑乱舞活击》的ED就没有如此鲜明的和风元素。FJ歌姬这次充当的是衬托LiSA的绿叶角色，主要出场体现在和声上面，而这些和声片段中，就带着浓浓的和风味道啦！而LiSA演唱的主旋律则依旧是适合她的干脆利落的现代风格，二者交织在一起，发生了相当有趣的化学反应。这也是这首歌令人印象深刻的一大原因，梶浦由记在K团解散后，尝试了更多的作曲风格，不再固守着她的标志性元素，也给了广大粉丝更多的希望和快乐w。希望在接下来的道路上，这位音乐才女能为大家带来更多的经典作品和惊喜w